CG藝術是什么及工作內容包含哪些

　　CG藝術家是一種數字藝術家，可以為所有類型的多媒體創(chuàng)建計算機生成的圖像(CGI)。這可以包括在游戲或動畫中使用的2D作品或3D資產。
 

　　更具體地講，2D資產通常使用Adobe Photoshop 或類似軟件制作，通常在游戲中用作紋理或UI(用戶界面/菜單)。這些資產也可以是可用作營銷材料的獨立數字藝術品。
 

　　3D資產主要是在游戲或其他交互式媒體中構成資產的模型和數字屬性。CG藝術家可以選擇很多軟件，但是最常見的是Blender，3DS Max和Maya。
 

　　這些3D資源也可以用于生成2D渲染，然后以相同的方式將它們用于促銷材料，包裝等。
 

　　CGI圖像在許多不同領域都有著很大的用例，因此許多公司都對CGI圖像有很高的需求。由于業(yè)務應用程序(例如，建筑或城市規(guī)劃)的影響，CG藝術家目前肯定在市場上表現良好。
 

　　有許多公司專門從事這一領域的工作，這些公司專門為建筑公司提供潛在買家或投資者的營銷形象。

　　CGI資產對產品也非常有用，尤其是那些仍處于設計階段的產品。
 

　　這些圖像用于獲得產品的正確可視化，并查看其是否適合該目的，并用于幫助及早做出設計決策。
 

　　許多建筑師和產品設計師都避開傳統(tǒng)的藍圖，而選擇使用CAD(計算機輔助設計)軟件來生成他們的設計文檔。
 

　　就像傳統(tǒng)美術工具與Photoshop之類的軟件之間的區(qū)別一樣，數字CG軟件的額外靈活性非常寶貴。
 

　　3D軟件可以生成超逼真的圖像，并具有計算照明和反射行為的能力。與某些產品的攝影相比，這實際上使它們更受追捧，因為它消除了物理相機或照明設備的所有限制。
 

　　這方面的一個很好的例子是獲得清晰的微距照片，而圖像的其他地方沒有嚴重的模糊。這只是在以業(yè)務為中心的領域中CG工作的一個例子。
 

二、動畫
 

　　2D和3D資源都可以用于制作動畫，這些動畫可以疊加到電影和視頻的實景鏡頭中。
 

　　最好的例子也許是1996年的真人版+動畫電影《太空果醬》。
 

　　但是，如果這些資產更適合所選的藝術風格，它們也可以用作獨立的視頻或電影。
 

　　這些示例包括更新的動畫(“公主與青蛙”，“海綿寶寶電影”等)，甚至是夢工廠以3D制作的一些新電影(“玩具總動員”，“怪物史萊克”等)。

　　動畫是CG藝術家工具箱中非常重要的工具。它可以用來傳達比標準靜止圖像更多的信息，并且CG動畫通常比傳統(tǒng)的2D動畫便宜。
 

　　使用3D技術，您可以講述一個引人入勝的故事并建立整個世界，同時創(chuàng)建可重復使用的資產和簡化的流程。
 

　　但是，隨著這些好處的出現，時間也變得越來越少。
 

　　與完整的3D動畫相比，制作單個3D圖像所需的時間要少得多。而且在絕對需要運動的情況下，還可以更快地(可能更便宜)制作實況動作。
 

　　盡管2D動畫在某些工作室(例如Studio Ghibli)仍是一種普遍做法，但計算能力和工作流程的現代進步使其更便宜，更可行地進行大規(guī)模3D制作。
 

　　這就是為什么現在的2D動畫電影發(fā)行數量比20年前少得多的原因。
 

　　甚至領導2D動畫長片革命的迪士尼公司，也似乎與這種商業(yè)模式背道而馳。在過去的十年中，這種商業(yè)模式只發(fā)行了兩部2D動畫長片。
 

三、游戲/互動
 

　　如果產品需要交互性，CG藝術總是非常重要的。或者，如果您(自然)在制作游戲，因為實況鏡頭對于視頻游戲來說是非常有限的。
 

　　如果您還記得街機游戲和NES / SNES時代，則2D藝術曾經是制作視頻游戲的唯一方法。

　　由于當時的技術有限，因此一次只能顯示一定數量的像素，這意味著3D / CG可以用于模型，而不能用于游戲內資產。
 

　　但是隨著技術的發(fā)展，我們現在看到大多數預算較大的現代游戲都選擇3D資產。
 

　　現在，由較小的開發(fā)工作室作為“ Cuphead”之類的激情項目制作2D游戲。但是真正的AAA標題都使用CG藝術家進行制作。
 

　　由于圖形引擎可以處理，大多數大型預算游戲工作室都希望嘗試使游戲看起來盡可能逼真。
 

　　這意味著他們大部分都使用3D資源。利用其游戲引擎的渲染來實時計算逼真的照明。
 

　　請注意，CG藝術不僅需要在游戲中使用。它們還廣泛用于其他交互式媒體，例如培訓應用程序或營銷材料。
 

　　下次飛行時，請查看機載機上媒體控制臺-許多教學視頻都是完整的3D動畫，還帶有一些互動游戲。
 

四、關于CG藝術家
 

　　如您所見，“ CG藝術家”一詞在多個學科中使用廣泛。但這實際上歸結為一件事：使用計算機創(chuàng)建圖形和資產的藝術家。
 

　　您不必專長于成為CG藝術家。實際上，專注于某個領域并以該專業(yè)聞名于世可能會更好。

　　我認為專門研究CG藝術的較小子集總是比較好，這樣您就可以花更多的時間練習和提高特定技能。
 

　　例如，在迪士尼，他們設有藝術家部門。有些人可能只在2D故事板上創(chuàng)建數字故事面板，而另一些人可能只是3D角色動畫師。
 

　　這些是非常不同的工作角色，但他們仍然可以視為CG藝術家。
 

　　不管是好是壞，由于CGI的提高，傳統(tǒng)的制作藝術媒介在大規(guī)模生產中處于低迷狀態(tài)。
 

　　數字化作品的許多好處遠遠超過了過時的藝術創(chuàng)作方法，即使它們可能缺乏某種魅力。
 

　　CG更易于傳輸或復制，這些圖形更易于返回和編輯。它們可以更容易或更便宜地生產，并且取決于最終目標是什么，生產看起來可以比手繪動畫cel一對一地優(yōu)越。
 

　　CG行業(yè)無處可去，因此，如果您有興趣，那么現在是時候進入它了。
 

　　但是我希望這有助于更好地了解CG藝術的實質，以及CG藝術家在日常工作中的表現。